Dramaturga, actriz, poeta y comunicadora rosarina, Lala Brillos o María Laura Lavizzini, es una artista de múltiples facetas, además de una reconocida militante feminista y de la diversidad. A la fecha, tiene en su haber una extensa lista de propuestas escénicas, ha promovido y participado en la publicación de libros y sostiene como consigna: “Soy militante antes que nada, y el arte es nuestra forma de dar la batalla sin perder la alegría”.
En una nueva edición del ciclo de entrevistas Condenados al éxito, que se emite en vivo todos los jueves a las 18 a través del canal de streaming del diario El Ciudadano, la artista rosarina ofreció una mirada incisiva, pero sobre todo empática y profundamente política, sobre el arte, la militancia, la crianza y el estado actual del país.
Inclasificable para muchos, Lala Brillos abarca múltiples facetas: actúa, escribe, es dramaturga, poeta, conduce programas radiales y despliega una constante actitud performática ante la vida. Sin embargo, al momento de definir su núcleo identitario, no duda en situar la militancia en el centro de su recorrido personal y profesional.
“Si me tuviera que describir con una sola palabra… soy militante. No puedo desvincular ninguna de todas las demás actividades que hago con la de la militancia y con las causas que decido militar: el feminismo, las infancias, las disidencias y la salud mental”, planteó entre los momentos más interesantes de la charla.
A lo largo de la conversación, Brillos reflexionó sobre la evolución de su estilo de construcción política, destacando cómo el aprendizaje con los años la alejó de la confrontación estéril hacia formas más persuasivas e inclusivas de comunicación.
“Aprendí y estoy aprendiendo a no ser panfletaria y a querer llevar mis ideales a la máxima cantidad de gente posible. Hay que aprender a tener cintura y a persuadir a los que piensan distinto que nosotros; eso es la política. Por eso, ya no soy tan peleadora; pude bajar dos cambios y ver que llego a muchos más lugares escribiendo una contratapa en el diario (los hace en Rosario 12) o en mis redes sociales que con cualquier otra cosa”, detalló.
El diálogo abordó el clima socio-político contemporáneo y la preocupante naturalización de discursos agresivos. En ese contexto, la artista analizó la dinámica de los ataques que recibe frecuentemente en plataformas digitales por su estética o posicionamiento ideológico, y advirtió sobre el peligro de que la violencia virtual escale hacia el espacio físico real.
“Creo que lo que se incrementó en cantidades insospechadas es la violencia en todas su formas. En redes sociales subís una foto y automáticamente aparecen comentarios violentos. Pero no me preocupa sólo la agresión en sí, sino el peligro social que eso genera: hay gente que lee esos comentarios y se siente con la autoridad de ir a agredirte, empujarte o bardearte en la calle”, explicó, al tiempo que detalló algunos de esos episodios.
Frente a esta coyuntura, remarcó la importancia de cuidar los lazos comunitarios sin responder con la misma moneda violenta, pero sin optar por el sometimiento ni el silencio: “Nos tenemos que cuidar muchísimo entre nosotros. Eso de poner la otra mejilla ya fue, pero la respuesta tiene que ser sin agresiones, porque cuando en todos lados el discurso es violento, el mensaje se diluye”.
Consultada sobre sus proyectos artísticos y culturales, entre los que se destacan la participación en obras teatrales, la escritura compartida con colegas y producciones vinculadas a la cultura popular, Lala resaltó la capacidad del arte para interpelar al espectador desde el afecto y el goce compartido.
“El arte es una hermosa manera de contar, de denunciar y de invitar a las personas a hacerse parte. Tiene el atributo de la belleza, algo que a veces un discurso formal no logra. Mi objetivo es hacer cosas de fácil lectura, amenas, que la gente quiera compartir incluso con compañeros que no son del mismo palo”, citó.
Durante la entrevista, la artista hizo además un emotivo recorrido por sus orígenes en el barrio Latinoamérica, el impacto de ser la primera promoción de su escuela barrial y el significado de acceder a la vivienda propia gracias a las políticas habitacionales del Estado.
“Nos criamos en un Fonavi y fuimos a la escuela pública del barrio. Fue la primera vez que tuvimos una casa propia, el sueño de una madre sola con tres pibes que de otro modo hubiera alquilado toda su vida. Crecí en un ámbito donde se discutía todo, como pasa ahora con mis hijos y con los amigos, y aprendí que discutir es una forma de aprender a convivir y de quitarse el miedo”, rememoró.
Y hacia el cierre del encuentro, en el momento culminante del programa, y acerca de la reflexión respecto del éxito que da nombre al ciclo, reflexionó con la autenticidad que la caracteriza, y ofreció una respuesta llana y directa: “¿Qué es el éxito?… morfar. Creo que hoy en día el éxito también es saber qué estamos laburando y podemos comer, cuando hay mucha gente que no puede. El éxito es una intermitencia: son momentos donde vamos del suelo al techo y del techo al subsuelo. Es un suspiro, un momento, un puff”.
