Nueva propuesta plástica: pintura, programación y Mapping y el efecto del viento en las imágenes

El muralista y programador rosarino Pablo Panza participó del streaming A Puro Click de este medio a propósito de una nueva propuesta surgida de su actividad como artista plástico y su exploración de los alcances que la programación puede tener sobre una obra, una pintura.

Se trata de indagar en esas relaciones creando patrones de difusión-reacción, a partir de un tema que dio en llamar Una pintura que reacciona a las rachas de viento en tiempo real, un sistema que articula pintura, programación y la técnica denominada Mapping, que traduce el efecto del viento en las imágenes.

La pintura entonces deja de comportarse como una imagen fija y se convierte en un sistema sensible, capaz de reaccionar a un fenómeno natural en tiempo real. El proyecto explora el cruce entre pintura física, código y proyección, haciendo visible una fuerza invisible: el viento. La superficie pictórica funciona como soporte material, mientras que la capa digital responde dinámicamente a las variaciones del entorno. Esta pieza forma parte de una investigación sobre pintura expandida, programación creativa y sistemas visuales que lleva adelante Panza.

Durante la entrevista en A Puro Click, Panza dio detalles del proceso creativo que tuvo lugar durante el desarrollo de la obra. “Cuando pinto no pienso mucho, es más espontáneo, y luego voy mirando lo que va quedando. Esta pintura me gustó cómo quedó y me fui sensibilizando con el tema del viento y como practicante de windsurf empecé a prestarle mucha atención al viento, que se me empezó a presentar como algo dramático e interesante y un día se me ocurrió combinarlo con una pintura buscando que ingrese en la obra. Yo hacía mapping, proyectaba videos e interacciones interactivas y se me ocurrió combinarlo con la pintura, algo que nunca había hecho, y me pareció fantástico».

En relación al proceso en sí, el artista plástico explicó: «Fui haciendo pruebas, medir el viento, formularlo en esa pintura, redibujar algunas partes y proyectarlas encima y luego traducir ese viento, que lo capto en un tracking, que es algo que sigue una pelotita que se vuela con el viento. Es una forma de explicar que el viento mueve esa pelotita, que es captada por la cámara cuando se mueve e indica la cantidad de viento y ahí se produce el efecto sobre la pintura. Fue muy divertido hacerlo”.

En relación a la duración de ese proceso, Panza señaló: “Me llevó bastante tiempo, empecé una parte, fui pintando en distintos momentos; es la primera vez que utilizo esta técnica para una pintura, había hecho algunas intervenciones interactivas ya pero no como esta vez. Me gustaría hacer una adaptación en grande, en un mural, hay que ver bien porque no en cualquier momento hay viento”.

Luego Panza dijo cuál sería el lugar de la ciudad donde le gustaría que se exponga su pintura. “Como muralista me gusta más que las obras estén afuera, en espacios abiertos más que en galerías o espacios cerrados, es como más real todo, para mí si está en la calle funciona de una forma diferente”.

Sobre sus inicios como muralista expresó: “Primero dibujaba, hacía cosas con acuarela, pero hacer algo en la calle tiene una emoción distinta; aunque nadie te lo pida, buscás una pared y todo lo que pintás en ella queda totalmente expuesto y además la gente interactúa también con vos, porque pregunta o te hace un comentario cualquiera, todo esto es parte de hacer un mural, depende del lugar donde se pinte, pasan diferentes cosas, por ejemplo en uno que hice en el Parque Independencia, cerca del área de tránsito y otro en la Biblioteca Pocho Lepratti”.