“Suabia”: dos desconocidos en una estación de trenes, obligados a transitar la espera como algo transformador e inevitable

Miguel Passarini

Un encuentro casual o fortuito que, poco a poco, va dejando entrever que las casualidades no existen. Dos hombres de generaciones muy distintas cruzan sus destinos en una estación de trenes vacía, en una noche de lluvia y en medio de un paro ferroviario. Y lo que comienza como una charla absurda se convierte en un duelo de ingenio que se abre a otros mundos y otros discursos. De este modo, entre un humor oscuro y una tensión creciente, Suabia, obra teatral recientemente estrenada en Rosario, explora un territorio donde las palabras ya no son sólo opiniones sino que se vuelven acciones.

La obra, que lleva la firma del destacado dramaturgo rosarino Leonel Giacometto, y que se presenta todos los sábados en La Manzana, cuenta con las actuaciones de Alejandro Pérez Leiva y Fran Alonso, bajo la dirección de Germán Lucatti, con el diseño y operación de luces de Agustín Rosso, ambientación escenográfica de Agustín Pagliuca, asesoramiento de vestuario de Lorena Fenoglio, fotografía de Carlos Lucatti y gráfica de Mercedes Mansilla, “un gran equipo que hizo magia con los pocos recursos con los que contábamos, para que la obra se vea como se ve”, destacó Fran Alonso.

Al maestro, con cariño

“El verdadero motor de este proyecto es Ale Pérez Leiva, un actor rosarino de la vieja guardia que estuvo muchos años dedicado a la docencia y que hace un tiempo volvió a actuar y lo hizo con muchas ganas, con una juventud en su espíritu impresionante, porque incluso participa en varios proyectos a la vez, pero además Ale fue mi primer maestro de teatro cuando tenía 14 años. Y más allá de mi posterior paso por la Escuela de Teatro, fue él quien me ensenó lo que era el laburo real del actor; siendo adolescentes, estrenamos una obra en el colegio secundario que llevábamos por otras escuelas. Fue una experiencia que me marcó para siempre, la antesala de mi vocación. Y ahora me convocó para actuar y para mí es muy especial compartir escena con un maestro”, contó el actor Fran Alonso que trabaja profesionalmente en el teatro local desde 2017, acerca de esta propuesta donde la idea de la espera, que desde los años 50 del siglo XX con Esperando a Godot, de Samuel Beckett, de un modo u otro, se ha vuelto transversal al teatro.

El encuentro

En el mismo sentido, acerca del encuentro con el texto de la obra, planteó: “Alejandro ya tenía el texto de Leonel, a partir de diálogos entre ellos. Es un texto que está pensado para nosotros: un actor grande y uno joven, con nuestras características, y es algo hermoso que te escriban un texto así, es muy desafiante. Y después la presencia de Germán Lucatti, un director de mi generación que es muy hábil y muy inteligente, que nos fue proponiendo, a partir del texto, situaciones muy intensas y muy acertadas. Sentimos que fue un hallazgo encontrarnos todos como grupo de trabajo, porque cuando se trata de grupos concertados termina siendo un poco una lotería, pero acá funcionó todo espectacular”.

Dice la sinopsis de la obra: “En la madrugada de Hidalgo, un pueblo perdido en la provincia de Santa Fe, un muchacho llega a la estación para tomar el primer tren pero un paro ferroviario lo obliga a pasar la noche junto a un hombre que duerme en la estación. En clave de policial, la obra crea una atmósfera de tensión entre los dos personajes que, aunque parecen desconocidos, descubren tener más cosas en común de las que imaginan. Con texto de Leonel Giacometto, la versión escénica de Germán Lucatti convierte esta obra en un territorio donde la realidad y la ficción se entrelazan para llevar al espectador al límite de la empatía y la compasión. Las actuaciones de Pérez Leiva y Alonso dan vida a dos personajes que divierten, emocionan y hacen pensar”.

“Claramente, como en el clásico de Beckett, aparece esta idea de la espera como algo transformador e inevitable para estos dos personajes; eso está muy presente. Pero después la obra se desenvuelve, según lo que fue apareciendo en los ensayos y a partir de lo que nos daba el texto, como un policial negro clásico. No de detectives, al menos en escena, porque en definitiva ese lugar lo termina ocupando un poco el espectador que es quien termina por sacarle las fichas a los personajes; pero apostamos a desarrollar ese misterio, esa intriga, de ese otro tiempo que tiene el teatro que habilita a entrar en un viaje que acá es como un túnel”, destacó Alonso.

Y sumó finalmente, respecto del contenido del material: “La obra va un poco de los discursos políticos y no políticos, que suelen pasar a la acción, y que cuando eso sucede, se vuelve algo muy fuerte y muy shockeante. La obra empieza con un paro ferroviario y posiciones encontradas respecto de esa medida de fuerza, aunque se trata sólo del disparador. Es decir: aparece algo de la realidad del presente, más allá de que la obra fue escrita en 2019, y fue muy impactante encontrarnos con cada una de las frases del texto en el ensayo que son de una profunda actualidad. Todo eso está pero desde un lugar que no es ni partidario y mucho menos panfletario. En ese sentido, el texto está muy cuidado y después cada espectador sacará sus propias conclusiones, porque de eso se trata el teatro”

Para agendar

Suabia se presenta los sábados de abril y mayo, a partir de las 21, en la sala La Manzana (San Juan 1950). Las entradas anticipadas tienen descuento y también se pueden adquirir en la boletería del teatro el día de la función. WhatsApp: +549-341-6663992. IG: @teatrodelamanzana