Miguel Passarini
Viene de Gualeguay, Entre Ríos, tierra de enormes poetas como Juan L. Ortiz y Emma Barrandeguy, y para muchos, la capital cultural de esa provincia. Pero su poética es la de la escena. Gastón Díaz es actor, director, autor y docente de teatro. Es responsable y programador de la sala Liebre de Marzo de Gualeguay e integra hace dos décadas el colectivo teatral Salida de Emergencia.
Con una vasta formación en artes escénicas y gestión cultural, Díaz estrena este domingo en Rosario su obra Caballito de batalla, de la que también es el director, que se presentará (al menos por el momento), todos los domingos de septiembre en el Teatro de La Manzana, con las actuaciones de Felipe Haidar, Juan Nemirovsky y Emiliano Dasso.
Escrita en pandemia y premiada por un concurso del Instituto Nacional del Teatro (INT), la obra cuenta además con fotografía de Lucía Benetti, gráfica de Federico Tomé y prensa de Gisela Sogne (Pulpo Producciones), con la asistencia de producción de Gastón Miranda y asistencia de dirección de Dana Maiorano, en una coproducción de Teatro de la Manzana y Liebre de Marzo.
Una nueva vitalidad
“Ivi y Sebastián conviven, tienen recuerdos en común. Por la ventana entra el silbido de los hombres trabajando. Ivi (Haidar) es bailarín y se siente inseguro, espera dar todo de sí pero piensa demasiado. Sebastián (Nemirovsky) es fotógrafo y está cansado de mirar, tiene los ojos enrojecidos y cultiva una inconsciencia feliz. Un día llega Alcides (Dasso), el maestro mayor de obras de la construcción vecina, que trae una vitalidad que mueve los cimientos y el triángulo se contorsiona hasta perder sus lados”, adelanta el equipo artístico.
Y suma: “Arrastrado por Alcides, Sebastián viaja a esa tierra prometida de familias de barrio tan unidas. Al llegar, su cuerpo pierde densidad y el corazón de Ivi salta como un caballito. Entonces, cabe desconfiar de la mirada o buscar las huellas que señalan nuevos caminos. Mientras tanto, dejamos constancia de este momento: apuntamos con la cámara para capturar la transformación, el momento exacto en que lo sólido se hace humo”.
Gastón Díaz, creador que desarrolla su actividad en el ámbito de las artes escénicas de la región centro litoral, pasó por el ciclo de entrevistas Condenados al éxito, del canal de streaming del diario El Ciudadano, donde habló de su nueva obra y, entre más, de la situación que atraviesa el INT.
“Tengo una cercanía con Feli (Felipe Haidar) y también con el teatro de La Manzana que es un poco socio de nuestra sala en Gualeguay, Liebre de Marzo Club Cultural, que se inauguró en el 2015, y de alguna manera somos un poco proyectos cercanos. Por lo tanto, el vínculo con el resto del equipo que integra Caballito de batalla es a partir de Felipe. Esta obra fue premiada por un concurso del INT en 2022 junto con otra obra mía que es La Procuradora. En general yo monto mis propios textos, y este había quedado ahí en el tintero. Y bueno, le llegó su momento”, contó el artista que le acercó la obra a Haidar para que la dirija pero él prefirió actuar.
“A los otros dos actores no los conocía mucho. Felipe armó el casting, así que él es el responsable un poco de la elección. Y me parece que armó como un «Dream Team» total. Son tres actores fantásticos”, sumó Díaz quien también habló de las implicancias políticas acerca de hablar del amor en un tiempo de tanto odio.
“Hay dos que son una pareja y aparece un tercero. Cosas que pasan en la vida. Se trata de una pareja muy constituida, pero al mismo tiempo, la aparición de ese otro, en un momento un poco de crisis, se proponen ver qué pasa si abren el panorama. Son tres actores perfectos para esos personajes. A mí me gusta mucho este elenco, lo que se armó con este proyecto, que cada uno está muy bien para su rol. Desde el aspecto físico hasta cómo actores, lo que le pone cada uno es exacto. Y es muy lindo el vínculo entre ellos también, se conocen mucho. Pero sobre todo, estoy muy feliz porque me parece que va a ser hermoso lo que va a pasar con esta obra”, sumó el dramaturgo y director que en el mismo sentido, analizó el rótulo de “comedia dramática”.
“Es una comedia dramática, pero me resulta raro decirle «comedia», más allá de que creo que la gente se va a reír. Pero eso va a ser un poco por complicidad, quizás también por incomodidad, porque no es una comedia en el sentido clásico. Es una obra en la que, como director, hay una búsqueda que tiene como destino que la escena pueda ser tan graciosa como conmovedora. Todo está puesto completamente en esa dirección, y creo que algo de eso va a suceder finalmente”, destacó.
“Siento que un poco esto de la risa es por el contagio de la escena misma. Cada escena contagia cosas, yo tengo esa teoría. Y con esta obra en particular, también me dan ganas de que suceda algo especial, aunque eso lo definirá el público y no quiero que se cree una expectativa que fracase. Pero quiero que la escena erotice, que tenga eso, que apunte a los sentidos, también al cuerpo”, planteó sobre su búsqueda y también analizó el contexto político acerca de hablar del amor en medio de tanto odio y hasta desprecio por lo disidente.
“Yo creo que hay un contenido de todo eso, porque buscamos hablar de la ternura, del amor, que son cosas de las que habla la obra de una manera profunda, al menos yo intento hacerlo. Llegué a preguntarme si tenía sentido contar una historia de amor en este tiempo donde no abunda, pero llegué a la conclusión de que sí era el momento. Vale la pena contar una historia de amor en este momento tan terrible, y con todo lo que nos pasa, lo que nos atraviesa. Pero claramente también es un gesto político y también es necesario poder darnos palabras y gestos sobre la ternura, sobre el amor, para sortear estos tiempos tan complejos, de mucha desesperanza, lamentablemente”, analizó Díaz quien además es uno de los referentes del Festival de Teatro de Gualeguay que se realiza en octubre, y comparte programación con el FAER de Rosario y el FIT de Córdoba.
El artista, que trabajó en un taller el texto de esta obra junto al creador porteño Martín Flores Cárdenas, habló también del sentido del título: “Para mí, Caballito de batalla refiere a algo que a uno le funciona siempre, es eso que es efectivo para uno y de lo que estamos seguros. Y algo que es efectivo para uno es algo que te da seguridad, tranquilidad. Y un poco de lo que trata la obra es de lo que pasa cuando uno pierde ese «caballito de batalla», cuando esa cosa con la que me siento tan seguro, que me da tranquilidad y me hace sentir en mi eje, se pierde, se corre; es esa sensación de orfandad que queda cuando perdemos nuestro «caballito de batalla»”.
Respecto de la crisis y el vaciamiento que transita por estos días el INT, completamente desfinanciado, y del teatro como un espacio de resistencia cultural que siempre encuentra la manera de salir a flote hasta en los momentos más complejos de la historia, Díaz planteó: “Siento que el INT nos acompañó todos estos años y mucho de lo que hicimos fue gracias a su presencia y a los subsidios. Liebre de Marzo es una sala que, como algunas salas rosarinas, fue ganadora de un concurso, el último que se hizo para compra de salas en 2017. De otro modo no tendríamos nuestro propio espacio que hoy es un espacio para la comunidad como tantos otros que hay en Rosario y en casi todo el país. Y con el teatro no van a poder nunca. Voy a decir una metáfora fea, pero yo creo que somos medio como las cucarachas; sé que no es muy agradable la comparación, pero no podrán con el teatro, siempre vamos a estar ahí”.
Finalmente, como cada invitado del ciclo de entrevistas, Díaz dio su visión acerca del éxito: “Yo creo que me siento exitoso en este momento porque puedo trabajar con gente que admiro, que respeto, y darle un tiempo de mi vida a algo que disfruto mucho. Siempre pienso, cuando me empieza a atacar la cabeza y a plantearme «bueno, estoy cansado, todo lo que trabajo, todo lo que hago…», trato de recordarme a mí mismo que hago lo que me gusta, que me dedico a una actividad que me genera pasión y me llena de entusiasmo. Y creo que eso es el éxito para mí: poder dedicarme y darle todo mi esfuerzo, ponerle todo el cuerpo, a un oficio que me apasiona, que me gusta más que nada y que lo disfruto muchísimo”.
Para agendar
Caballito de batalla, con dramaturgia y dirección de Gastón Díaz, se conocerá este domingo 6 de septiembre, a las 20, en el Teatro de la Manzana (San Juan 1950). La función estreno ya está agotada y se venden entradas para las siguientes funciones dado que se presentará, al menos por el momento, todos los domingos de septiembre. La obra es recomendada para mayores de 16 años. Las anticipadas se encuentran a la venta ACÁ.
